1. Войдите в личный кабинет или зарегистрируйтесь, если покупаете у нас в первый раз.
2. Пройдите в раздел «Рассылка» в личном кабинете после авторизации в нём. Если вы подписаны на рассылку, то увидите билеты с льготными ценами на сайте. Если нет, подпишитесь, и покупайте билеты вдвое дешевле!
Хочу скидку 50 %
- Фотографии
- Отзывы
- Вопросы и ответы
- Схема зала
- Правила покупки билетов
9 октября 2021
Суббота
21:00
75 минут
12+
Проект «Неоклассика». «Эйнауди, Циммер, Респиги»
Проект: Неоклассика, Людовико Эйнауди
Посмотреть видеопрезентацию
Добавить в избранное
Убрать из избранного
Мероприятие прошло, посмотрите предстоящие концерты в Москве
Что собой представляет зал "Евангелическо-Лютеранский Кафедральный собор святых Петра и Павла"?
Евангелическо-Лютеранский Кафедральный собор святых Петра и Павла имеет многовековую историю в Москве. Напротив алтарной части на балконе третьего этажа находится исторический орган, построенный немецкой фирмой Зауэр в 1898 году. Также в Кафедральном соборе уникальная акустика, благодаря которой прослушивание музыкальных композиций не оставляет равнодушым никого. Подробную информацию о соборе вы можете узнать на странице "Кафедральный собор"
Как добраться?
Кафедральный собор располагается в 7 минутах ходьбы от станции Китай-город, в одном из старейших районов города Москвы.Вам необходимо выйти из метро на улицу Маросейка, далее следовать вверх по улице, оставляя за спиной улицу Ильинку и Красную площадь. На третьем повороте направо пройдите вниз по Старосадскому переулку и, увидев, высокий шпиль собора, направляйтесь к нему.
Есть ли гардероб и буфет?
Гардероба в Кафедральному соборе не предусмотрено. В зале всегда поддерживается температура до 20 градусов, для сохранения исторического органа, и в холодное время года слушатели проходят в верхней одежде. Буфет в соборе также отсутствует.
Какие лучше покупать места в зале?
Кафедральный собор славится своей уникальной акустикой, слушать музыкальные произведения Вы можете из любого места в зале. Но все мероприятия сопровождаются видеорядом или анимацией, которая проецируется на купол собора. В связи с этим лучшими в зале считаются места в центральном партере (1-18 ряд) и центральном балконе.
Что такое "место с ограниченной видимостью"/"неудобное место"?
Неудобными и с ограниченной видимостью считаются некоторые места боковых нефов в партере и бокового балкона. Они обозначены на схеме зала при покупке билета.С данных мест не видно музыкантов и визуальной составляющей концерта.
Возрастные ограничения
В Кафедральном соборе установлено строгое возрастное ограничение для посетителей мероприятий. На все концерты действует ограничение для посетителей на балкон 12+. В партере на дневные концерты ограничение - 3+, на вечерние концерты (18.00, 20.00, 21.00) - 7+
Сколько длится концерт?
Концертная программа рассчитана на 75 минут без антракта и перерыва.
Всемирно известный "неоклассик", наш современник Людовико Эйнауди, как и многие знаменитые музыканты, заинтересовался музыкой ещё в детстве. К моменту поступления в миланскую консерваторию им. Дж.Верди юноша уже имел в творческом багаже несколько пьес, сочинённых для акустической гитары. Он начал свою карьеру с сочинения традиционных камерных произведений, которым сопутствовал заметный успех. Людовико решает продолжить обучение и в 1982 году обращается к выдающемуся композитору-новатору Лучано Берио. По словам Эйнауди, он "учил, что в музыке должно быть внутреннее достоинство". Людовико перенимает от него "очень открытый взгляд на музыку" и находит собственный путь. Его музыку отличает медитативность с опорой на минимализм, сочетание этнических мотивов, народных традиций и современных тенденций в поп и рок-музыке.
Однако, Эйнауди был далеко не первым одарённым итальянцем, кто ступил на путь музыкального обновления.
Отторино Респиги - один из немногих (наряду с Джакомо Пуччини) итальянских композиторов, получивших мировую известность на рубеже ХIX- ХХ веков.
Внук и сын музыкантов, Отторино рано проявил музыкальные способности, начав домашнее обучение под руководством отца-пианиста. В возрасте 12 лет он поступает в музыкальный лицей родной Болоньи, где изучает теорию и композицию, занимается в классе фортепиано, играет на скрипке и альте.
Получив диплом инструменталиста, Респиги два сезона проводит в оркестре итальянской оперы Санкт-Петербурга. Здесь в 1901 году он встречается с Н.А.Римским-Корсаковым и занимается с ним композицией, всё глубже погружаясь в чрезвычайно насыщенную и разнообразную русскую художественную жизнь того времени. Связи с Россией, как и влияние выдающегося русского композитора на дальнейшее творчество Респиги, сохранились на долгие годы. Сочинение симфонической музыки становится его главным занятием. Отторино был поборником "искусства авангарда", но далёк от радикализма в музыке. В его произведениях заметно влияние позднего романтизма, импрессионизма, большого оркестрового стиля. Его инструментальное творчество отличает виртуозность, артистизм, совершенство формы.
В отличие от именитых итальянских композиторов, получивших классическое образование, Ханс Флориан Циммер признавался: "Я самоучка, я всегда слышал музыку в своей голове, мне хотелось выяснить каково это - создавать новые звуки". Автор более 150 саундтреков действительно не имеет музыкального образования, но музыка, по признанию композитора, стала его лучшим другом с детства. Интуитивный дар Циммера позволил ему ещё 20 лет назад понять, что будущее современной музыки состоит в соединении классических инструментов и электроники. Этот путь привёл к оглушительному успеху, всемирной славе и признанию, выразившимся в многочисленных призах, премиях и уважении коллег-музыкантов, со многими из которых Циммер работает в содружестве.
Сегодня ставшие уже легендарными сочинения прозвучат в исполнении исторического органа и оркестра, что придаст им особое звучание в стенах старинного собора.
Окунитесь в фантастическую атмосферу этого концерта, который непременно оставит у вас самые чудесные воспоминания!
Исполнители
Программа мероприятия
О. Респиги (1879-1936)
Прелюдия для органа си-бемоль мажор
О. Респиги (1879-1936)
Прелюдия для органа ля минор
Л. Эйнауди (р.1955)
«Fly»
О. Респиги (1879-1936) Концерт для гобоя, скрипки, контрабаса, фортепиано и струнного оркестра
1. Moderato - Allegro - Grave
2. Adagio
3. Allegro vivo - Allegro moderato – Largo
Л. Эйнауди (р.1955)
«Expierence»
Х. Циммер (р.1957)Темы из к/ф «Интерстеллар»:
Stay
Main theme
«No time for caution»
Х. Циммер (р.1957)
Главная тема из к/ф «Темный рыцарь»
Х. Циммер (р.1957) Темы из к/ф «Темный рыцарь. Возрождение легенды»:
«On thin Ice»
«Mind If I Cut In»
«Gothams Reckoning»
Х. Циммер (р.1957)
Watch the World burn из к/ф «Темный рыцарь»
Л. Эйнауди (р.1955)
«Nuvole Bianche»
О. Респиги (1879-1936) Сюита для струнного оркестра и органа P. 58
I. Preludio
II. Aria
III. Pastorale
IV. Cantico
Фото и видео
Еще отзывы
Схема зала
Другие мероприятия проекта «Неоклассика»
Среда
15 января 2025
20:00
75 минут
12+
Проект: Неоклассика
Евангелическо-Лютеранский Кафедральный Собор Святых Петра и Павла
г.
Москва,
Старосадский пер., 7
1000 -
4200
a
Показаны полные цены как получить льготные
- Фото
- Отзывы
- Вопросы и ответы
- Схема зала
Отзывы с концертов
Талантливый коллектив, красивая программа!
За репертуар отдельная благодарность
Полное погружение
За репертуар отдельная благодарность
Полное погружение
Восхитительное место, старинный собор, все места на концерт выкуплены, а сама музыка - это было чудесно! Очень красиво, хорошая акустика и даже на последних рядах все очень хорошо слышно! Если вы слушаете музыку сердцем и душой, то с закрытыми глазами - вы переноситесь в другой мир!
Мне очень понравилось!
Первый концерт стал ярким впечатлением.
Впервые я услышала игру на органе вживую. Впервые узнала, какая потрясающая акустика в лютеранском соборе.
Впервые звуки музыки целый час «пробирали до мурашек».
Спасибо за этот вечер открытий!
Великолепные исполнители!
Великолепное звучание и настроение!
Спасибо за такие превосходные мероприятия
P.S. особенно понравился бас!
Очень понравилась обстановка и видеоряд, который достаточно точно отображал композиции.
Вежливый персонал и отличная организация добавили положительных эмоций.
Потрясающая игра оркестра! Чувствовалось, что музыканты играли с полной отдачей! Мы сидели на первом ряду, рукой подать было до артистов. Я не отрывала глаз то от смычков виолончелистов, то от рук пианиста, летающих над роялем, то от скрипачей, выводящих свою стройную мелодию. Из трех посещённых в этой локации концертов, это оставил самый глубокий след! Мы что ни день вспоминаем, как же стройно и с упоением играли ребята! И какое удовольствие мы получили от этого мероприятия!
Для сравнения еще скажу, что вчера мы посетили нечто подобное в Москва-Сити в башне Империя. Ни организация, ни акустика, ни музыка и рядом не стояли с тем, что организовывает фонд Бельканто в соборе Петра и Павла. Огромное спасибо вам ребята за ваш труд! Мы поклонники всего, что вы делаете!
Спасибо!