Один из самых успешных художников современности, родоначальник направления "капиталистической реализм" в немецком искусстве Герхард Рихтер родился в Дрездене в 1932 году в семье учителя.Трагическое военное время он провёл в сельской местности, а в начале 1950-х годов поступил в Дрезденскую художественную школу. Видение молодого художника весьма отличалось от господствующего в то время в Восточной Германии соцреализма. Его первые шаги в искусстве не получили в Дрездене ни поддержки, ни одобрения. Почти все работы тех лет были уничтожены.
В 1961 году Рихтер перебирается в Западную Германию и становится студентом Академии искусств в Дюссельдорфе. Как живописец, скульптор и фотограф он начинает работать в жанре поп-арт, но достаточно быстро сосредотачивается на поисках собственного оригинального стиля. Работы того периода представляли собой попытку соединения графики, живописи и фотографии.
В 1963 году в Дюссельдорфе впервые проходит его персональная выставка. Спустя всего 4 года Герхард Рихтер получает важное признание - премию "Молодое дарование Запада", первую из множества престижных премий за более, чем полувековой творческий путь.
В 1970-е годы Рихтер обращается к абстракционизму и экспериментирует с воздействием цвета на зрителя. Тогда был создан знаменитый цикл картин "Серое".
Продолжая свои творческие поиски в серии "Абстрактная живопись", Рихтер примешивает к любимому серому свыше 4000 цветных тонов. Художник работает шпателем и скребком и эта техника позволяет получать пятна и полосы непредсказуемых цветов. "Абстрактное произведение вытягивает из вас чувства, даже изображая сцены, которых технически нет",- считает художник.
На рубеже ХХ-ХХI веков популярность Герхарда Рихтера растёт фантастическими темпами. Его ретроспективные выставки отличаются небывалым размахом. В 2002 году на выставке в Нью-Йорке было представлено рекордное количество количество работ - 188 картин, инсталляций и фотографий. После этого Рихтер становится культовой фигурой. Его влияние на современное искусство изучают целые институты, его работы на стыке живописи и фотографии представлены в музеях по всему миру и украшают знаковые общественные здания (в частности, в знаменитом соборе Кёльна установлен огромный витраж, состоящий из 11 тысяч бессистемно расположенных цветных стеклянных квадратов), за его произведения платят баснословные деньги, а публика и критики называют его "Пикассо ХХI века". О жизни художника снимают фильмы, его картины становятся героями книг, песен и кинолент.
Стремление Рихтера к совершенству в последнее десятилетие проявилось в его небольших картинах на стекле. Стекло стало излюбленным материалом мастера в нынешнее время, которое он характеризует как "неспокойное".
О своём творчестве Герхард Рихтер говорит немного, однако отмечает влияние на него музыки. "Мне нравится впитывать красивые звуки - Баха,...Арво Пярта - они учат меня слышать красоту." С замечательным эстонским композитором Арво Пяртом художника связывает многолетняя дружба. Несколько работ Рихтера посвящены Пярту. Свой же архив художник завещал родной Саксонии.
91-летний мастер живёт и продолжает творить в Кёльне.
Отзывы с концертов